Musik suasana hati instrumental telah melonjak dalam popularitas dalam beberapa tahun terakhir, memanfaatkan permintaan yang meluas untuk kebisingan latar belakang yang halus dan pelarian sonik. Bangkitnya seniman seperti tiga bagian Texas Khruangbin-yang telah mengumpulkan sambutan hangat, pertunjukan utama besar, dan lebih dari satu miliar aliran Spotify, dan melahirkan banyak daftar putar populer berjudul “Khruangbin Vibes '” dan dan dan dan dan subreddits Penuh dengan orang -orang yang mencari seniman serupa – menggarisbawahi visibilitas yang meningkat dari musik instrumental atmosfer dalam budaya arus utama.
Tren ini mencerminkan perubahan yang lebih luas dalam cara kita mengkonsumsi dan berinteraksi dengan musik di era digital. Sementara musik instrumental selalu melayani berbagai fungsi lintas budaya dan periode waktu – dari eksperimen ambien Brian Eno hingga lounge jazz hingga ruang konser klasik – keunggulan saat ini dalam algoritma streaming dan media sosial mengungkapkan pola baru dalam kebiasaan mendengarkan kita.
Khruangbin tidak diragukan lagi telah memimpin gelombang kontemporer ini, bangkit bertubuh dan menikmati kesuksesan arus utama dengan suara yang bergantung pada perkusi yang ringan, funky, dan gitar koboi. Album 2024 mereka Ke kamar Siram dengan nada gitar hangat, pola drum yang menyeret dengan lembut, dan cambuk reverb cerah yang membengkak bersama untuk menciptakan jiwa yang lembut yang, yang terbaik, dapat memiliki efek yang sangat murni dan landasan pada pendengar.
Video terkait
Other artists on this spectrum include the multi-instrumentalist Daniel Kadawatha's project Arc De Soleil, the Latin-flecked horse-riding guitar duo Hermanos Gutierrez, the Indian-Australian global funk fusion outfit Glass Beams, and UK acts like the saxophone-wielding producer Venna and the West African jazz-funk group Kokoroko. Semua seniman ini telah mengasah suara unik yang berada di bawah payung musik suasana hati yang luas, dan mereka masing -masing berhasil menumbuhkan basis penggemar yang lebih besar daripada kebanyakan tindakan instrumental yang biasanya mampu mengumpulkan di masa lalu.
Suara-suara yang dibudidayakan oleh para musisi ini telah menjadi latar belakang untuk berbagai momen dalam kehidupan sehari-hari-pagi yang kedinginan dan sore yang bersantai, pesta makan malam dan minuman dengan teman-teman, malam romantis, dan minuman balkon yang cerah di awal liburan. Daya tarik merek musik suasana hati ini sebagian tergantung pada keserbagunaannya; Ini adalah musik yang dapat bersenandung dengan lancar tanpa menuntut pusat perhatian, tetapi juga kompleks dan cukup kaya sehingga pendengar dapat mendengarkan secara lebih aktif ketika mereka memilih. Sifat ganda ini – dapat diakses namun canggih – membedakan artis -artis ini dari musik latar yang lebih umum.
Bangkitnya musik suasana hati memberi tahu kita banyak tentang bagaimana hubungan kita dengan media berkembang. Ketinggian suara -suara ini berbicara tentang kebutuhan kita yang semakin besar akan stimulasi yang konstan, terlepas dari apakah kita terlibat atau tidak dengan itu dengan cara yang bermakna atau intelektual. Platform media sosial seperti Tiktok dan Instagram telah mendorong proses konsumsi media pasif yang meluas yang, menurut jurnalis Julia Bragg“Pada dasarnya telah menyebabkan otak kita tidak dapat fokus pada video atau materi yang lebih panjang … seringkali, kami memanfaatkan berbagai jenis teknologi pada satu waktu, seperti menggulir telepon Anda sambil secara bersamaan mendengarkan podcast atau menonton kuliah. Bawang kami hanya dapat secara selektif dan berhasil memperhatikan begitu banyak pada satu waktu.
Peningkatan visibilitas musik suasana hati berkorelasi dengan perubahan dalam bagaimana platform streaming mengkuratori dan menyajikan musik. Ulasan terbaru Alexis Petridis tentang buku Liz Pelly Mesin suasana hati di dalam Wali Menjelajahi bagaimana Spotify “menggeser fokusnya dari 'penggemar musik' ke apa yang disebutnya 'konsumen lean-back,' secara efektif jenis orang yang pernah menyalakan radio di pagi hari dan meninggalkannya terurai di latar belakang sepanjang hari.”
Daftar putar telah dibangun untuk menargetkan para pendengar ini, mempromosikan “getaran dingin” dan “pagi lambat” dan mengarah pada munculnya genre yang samar -samar dari musik elektronik yang samar -samar dan halus yang dijuluki “SpotifyCore” (Petridis menggambarkan ini sebagai “setara sonik dari CBD bergantian”).
Penting untuk membedakan antara seniman seperti Khruangbin dan Balok Kaca-yang membawa kesenian asli dan fusi budaya untuk karya mereka-dan “SpotifyCore” yang lebih umum dan digerakkan oleh algoritma. Namun, keduanya ada dalam ekosistem streaming yang sama, dan kenaikan simultan mereka mengungkapkan bagaimana platform membentuk kebiasaan mendengarkan kita.
Beberapa pengamat khawatir tren ini mencerminkan rentang perhatian yang lebih pendek. Psikolog suka Gloria Mark Laporkan bahwa rentang perhatian rata -rata sekarang hanya 47 detik, dan platform media sosial telah mengubah cara kita terlibat dengan media. Namun popularitas musik suasana hati instrumental mungkin sama menyarankan bahwa orang secara aktif mencari kelonggaran dari informasi yang berlebihan – memilih musik yang memberikan suasana tanpa menambah beban kognitif.
Dalam sebuah wawancara dengan NmeSaxophonist London Selatan Venna-arsitek dari ramuan jazz-hip-hop yang bermandikan sinar matahari yang merupakan daftar putar latar belakang yang sempurna untuk situasi sosial yang santai-menyoroti dimensi terapeutik dari musik ini: “Orang-orang itu benar-benar membuat saya sembuh secara spiritual dari itu … orang-orang telah mengirim saya pesan, 'ini telah membantu saya melewati ini, atau ini, atau hal ini yang saya miliki dalam hal ini. hari.'”
Dan proses penciptaan memberikan bantuannya sendiri. Venna menambahkan pembuatan itu “Sun, Moon & Herbal” Selama puncak Protes Black Lives Matter 2020 adalah “seperti sesi terapi … kita tidak harus memikirkan apa yang terjadi saat ini, karena di ruangan ini sekarang, kita aman.”
Ada dukungan ilmiah untuk kekuatan restoratif audio latar belakang, dengan psikolog klinis Jenna Carl menulis Huffpost bahwa “kebisingan latar dapat digunakan dalam upaya untuk mengalihkan perhatian atau menghindari emosi dan pikiran yang tidak menyenangkan.” Tetapi dia juga mencatat potensi kerugian: “Jika Anda menemukan diri Anda selalu mengganggu atau menghindari pikiran yang tidak menyenangkan, itu dapat memperkuat kecemasan yang ada di balik pikiran.”
Pengamatan ini menunjukkan pendekatan yang seimbang untuk keterlibatan musik. Terkadang kita membutuhkan musik untuk mendengarkan mendalam, kadang -kadang untuk kenyamanan sekitar, dan kadang -kadang untuk pemrosesan emosional. Daripada melihat tren ini sebagai murni positif atau negatif, kita mungkin mengenalinya sebagai bagian dari peran musik yang terus berkembang dalam kehidupan manusia.
