Mempelajari cara menjalani kehidupan yang kreatif bukan tentang menunggu inspirasi untuk menyerang – ini tentang mengolahnya secara aktif. Kreativitas Bukankah hadiah langka yang disediakan untuk beberapa orang yang beruntung. Ini adalah otot yang menguat dengan penggunaan. Tapi di dunia Gulir yang tak ada habisnya dan estetika berulang (tren inti, kami melihat Anda), mudah untuk menjadi konsumsi pasif.
Inspirasi sejati, bagaimanapun, ada di luar algoritma. Ini ditemukan dalam tekstur carikan kain, catatan tak terduga dari anggur baru, atau cara musik mengubah ruang. Seni perhatian – mencari, merasakan, dan sepenuhnya terlibat dengan dunia – adalah apa yang memicu orisinalitas. Dan untuk Julianne Fraser, pendiri Dialog NYCKonsultasi Pemasaran Merek Digital, ini adalah fondasi kehidupan pribadi dan profesionalnya.
How To Hiving A Creative Life: Kebiasaan Sederhana Untuk Inspirasi Sehari -hari
Julianne telah membangun karier yang membantu merek menarik perhatian di dunia yang semakin terganggu. Tetapi pendekatannya terhadap kreativitas bukan hanya tentang pemasaran – ini adalah cara hidup. Dia percaya bahwa untuk menciptakan karya yang bermakna, kita harus menjauh dari kebisingan, merebut kembali waktu kita, dan dengan sengaja membentuk input yang menginspirasi kita. Kreativitas adalah praktik yang menuntut batas dan rasa ingin tahu. Dari menyingkirkan teleponnya di malam hari hingga merancang pembibitan putrinya sepenuhnya dari referensi offline – setiap tindakan mengikuti niat. Karena ketika kita membiarkan diri kita mengeksplorasi di luar tren, kita membuat ruang untuk ide -ide yang sepenuhnya milik kita.
Apakah Anda ingin memasukkan lebih banyak kreativitas ke dalam karier, rumah Anda, atau Anda ritual sehari -hariPercakapan saya dengan Julianne menawarkan kasus yang menarik untuk memperlambat, memperhatikan, dan membiarkan inspirasi bertemu dengan Anda di tempat -tempat yang tidak terduga.
Julianne Fraser
Julianne Fraser adalah pendiri & CEO dialog New York, agen pemasaran influencer terkemuka yang dikenal karena mengembangkan strategi influencer yang berdampak dan dialog kreatif untuk merek -merek mewah dan gaya hidup seperti Sakara Life, Brooklinen, Seed, Harry's dan Shiseido. Julianne tinggal di Williamsburg bersama suaminya, Robinson, dan putri, Angkatan Laut dan Juni.
Bagaimana Anda mendefinisikan kreativitas sebagai latihan sehari -hari? Apa yang menginspirasi Anda untuk mengadopsi filosofi ini?
Sebuah bagian dari Rick Rubin Tindakan kreatif Terjebak dengan saya:
“Menjalani hidup sebagai seorang seniman adalah praktik. Anda terlibat dalam latihan atau tidak. ”
Dia menekankan pentingnya membuat palet budaya kita dengan membenamkan diri kita dalam pengalaman yang menyempurnakan indera kita. Bulan ini misalnya, saya memilih kain untuk sofa baru saya merasa setiap swatch [of] Koleksi Kavdrat/RAF Simons, I rasanya Tiga anggur baru yang dikuratori oleh Depanneur Wine Club, saya menghabiskan sore di ruang mendengarkan Ojas di USM dan kehilangan diri mendengarkan untuk rekaman pada sistem suara mereka yang tak tertandingi. Momen offline ini memicu kreativitas baru dalam diri saya.
Jika satu -satunya titik referensi yang kami miliki adalah Kamar Media Sosial yang homogen, inspirasi kami pasti akan mengering. Dengan mencari inspirasi offline bahwa kami dapat muncul lebih kreatif dan menginspirasi orang lain secara online.
Di dunia yang penuh dengan gangguan digital, bagaimana kita bisa memotong kebisingan untuk menumbuhkan koneksi yang lebih dalam, lebih bermakna baik secara online maupun offline?
Kita harus merebut kembali algoritma sosial kita, mengumpulkan feed kita dan mengelola kebiasaan kita untuk menumbuhkan kreativitas, bukan menumpulkannya. Perlahan-lahan saya menyaksikan fashion telah menjadi gaya rias yang homogen sama, desain rumah pemotong kue, resep dan tempel yang dipotong-begitu banyak kesamaan yang didorong oleh algoritma yang kuat dan adiktif.
Gulir tanpa pikiran sangat merusak kreativitas kita. Terlalu mudah untuk menjadi mangsa Kamar Media Sosial Echo. Ketika saya pulang kerja, saya menyingkirkan telepon saya dan melakukan yang terbaik untuk sepenuhnya hadir bersama keluarga saya. Apakah secara kreatif melapisi resep makan malam baru, bermain waktu minum teh dengan balita saya, atau membalik -balik majalah desain dengan segelas anggur begitu semua orang tertidur, itu yang jelas terdefinisi antara kehidupan “online” dan “off,” yang membantu menjaga kreativitas saya .
Kolaborasi sangat penting untuk kreativitas saya.
Saya juga telah diingatkan tentang kekuatan komunitas dan koneksi sambil menavigasi awal yang penuh gejolak tahun ini. Setiap kali saya merasa macet secara kreatif, saya menjadwalkan sejumlah kopi dan makan siang dengan mereka yang menginspirasi saya. Setiap pertemuan terasa seperti suntikan energi instan, memicu ide atau peluang baru untuk saya pertimbangkan. Kolaborasi sangat penting untuk kreativitas saya.
Nasihat apa yang Anda miliki untuk seseorang yang ingin menjadikan kreativitas menjadi bagian inti dari gaya hidup mereka pada tahun 2025?
Batas sangat penting untuk menjaga kreativitas. Misalnya, ketika merancang kamar anak -anak putri saya, saya menantang diri saya untuk menarik inspirasi dari sumber -sumber offline saja. Itu menjadi tantangan yang sangat menyenangkan. Saya menonton film-film lama, membalik-balik majalah susu dan mencatat dari rumah-rumah mertua saya. Saya menolak algoritma media sosial saya untuk memimpikan sesuatu yang benar -benar unik – visi unik tentang merah muda panas dan merah berapi -api. Dengan visi saya dalam pikiran, saya kemudian beralih ke Pinterest dan Instagram untuk menemukan seniman yang sedang naik daun untuk membantu menghidupkan visi saya. Saya mengendalikan penggunaan media sosial saya, bukan sebaliknya.
Cara lain Anda dapat menantang diri sendiri dengan batasan kreatif adalah dengan mencoba resep yang diturunkan dari generasi terakhir, daripada yang ditemukan di Instagram atau Bon Appétit. Anda bisa “berbelanja” di lemari pakaian Anda, membayangkan pakaian baru dengan pakaian Anda yang ada. Anda dapat memasukkan ponsel Anda di malam hari di ruangan lain, tertidur ke buku atau majalah yang bagus, daripada menggulir tanpa berpikir. Jadikan batasan sebagai tantangan yang menyenangkan, bukan hukuman!
Dialog NYC berfokus pada membantu merek membangun kehadiran di ruang di mana orang memperhatikan. Pelajaran apa dari pekerjaan Anda yang dapat diterapkan orang untuk hidup mereka sendiri untuk menjadi lebih disengaja?
Saya percaya kesuksesan saya sebagai pemasar berasal dari kemampuan saya untuk menggabungkan kreativitas dan strategi dalam semua yang saya lakukan. Ada suatu waktu selama kurungan Covid di mana saya melihat kreativitas saya berkurang sambil menatap layar selama berjam -jam. Suami saya meyakinkan saya untuk mendaftar untuk kursus memasak Prancis intensif tiga minggu di Ferrandi di Paris, yang benar-benar mengejutkan saya dan mengajari saya banyak hal. Sebagai spesialis dalam pemasaran online, saya menyadari betapa pentingnya bagi tim saya dan saya untuk mencari inspirasi secara offline.
Kampanye digital terbaik kami dibentuk dengan referensi dari film, seni, sastra, musik, tarian, memasak, dan alam.
Setelah saya membungkus kursus, penuh dengan inspirasi dan gairah pribadi, saya memutuskan untuk menerapkan “pagi kreatif” bulanan untuk tim saya di dialog. Saya mendorong mereka untuk mencari inspirasi secara offline, baik pada pertunjukan siang pagi atau dengan membaca The New York Times dari depan ke belakang. Satu -satunya aturan adalah bahwa mereka harus meninggalkan ponsel mereka di rumah. Sungguh luar biasa melihat ide -ide unik yang telah terbentuk di tim kami bertukar pikiran setelah salah satu pagi itu.
Jelas bagi saya bahwa pemasaran influencer memasuki krisis kreativitas, diatasi dengan lautan #AD duniawi. Dengan melindungi dan memprioritaskan kreativitas dalam pekerjaan kami, kami akan menerobos kebisingan sosial dan menginspirasi orang lain. Kita semua adalah kreatif dengan satu atau lain cara, terlepas dari pekerjaan kita. Saudaraku adalah seorang insinyur dan juga produser musik yang berbakat. Salah satu teman terbaik saya adalah direktur pelaksana Hedgefund dan juga memiliki mata yang luar biasa untuk desain interior. Jika kita memelihara kreativitas yang ada di dalam kita semua, kita pasti akan menjalani kehidupan yang lebih memuaskan dan inspirasional.
Bisakah Anda berbagi waktu ketika melangkah menjauh dari dunia digital menyebabkan terobosan dalam pemikiran kreatif Anda? Bagaimana pengalaman itu membentuk pendekatan Anda terhadap pekerjaan Anda?
Kreativitas adalah nilai inti dalam keluarga saya. Suami saya memiliki latar belakang dalam branding dan kami berbagi hasrat gabungan untuk desain interior, mode, makanan, dan perjalanan. Bersama-sama, kami saling menantang untuk mencari inspirasi offline, baik dengan menonton setiap film nominasi Oscar setiap musim, mengadakan pesta makan malam empat hidangan untuk teman-teman kami, atau menjelajahi toko konsep desain interior.
Gairah bersama ini telah merembes ke cara kita membesarkan kedua putri kita juga. Memiliki balita berusia tiga tahun di rumah telah menantang saya untuk membuka sudut imajinasi saya yang belum saya sentuh dalam beberapa dekade. Imajinasi putri saya yang tak terbatas menginspirasi saya dengan sangat baik, jadi saya bersandar ke dalamnya – menyajikan dongeng putri pada waktu tidur, mengadakan dapur tes profesional saat makan malam, atau menavigasi petualangan bawah air selama waktu mandi. Time With My Girls telah menginspirasi pendekatan lucu untuk pekerjaan saya, memaksa saya untuk berpikir di luar kotak yang diharapkan.
Ke depan, bagaimana Anda melihat peran kreativitas berkembang di ruang pribadi dan profesional, terutama di dunia yang semakin menghargai perhatian dan kehidupan yang disengaja?
Saya sering berpikir tentang bagaimana hobi dan gairah saya bisa berubah menjadi keramaian, yang tampaknya menjadi jebakan yang banyak dari kita jatuh ke dunia di mana produktivitas dan monetisasi dinilai di atas segalanya. Saya menawarkan konsultasi desain interior kepada segelintir klien selama Covid. Saya mempertimbangkan untuk meluncurkan seri perjamuan tiket. Tetapi saya dengan cepat menyadari bahwa hobi saya harus tetap hanya itu – hobbies. Elemen di luar pekerjaan saya yang memicu api saya dan menginspirasi saya untuk melakukan pekerjaan yang lebih kreatif dan disengaja saat dialog. Saya pikir penting untuk mengingatkan diri sendiri untuk mencapai keseimbangan antara pekerjaan dan bermain, dan melindungi bagian -bagian hidup Anda yang Anda lakukan hanya untuk bersenang -senang.
